Critic

Kouji Ohno's works

Kouji Ohshima
Art critic


La sculpture de Ohno Kohji nous surprend non seulement par sa forme mais surtout par la spiritualit� qui s�en d�gage. L�artiste sculpte un tronc brut, puis lՎvide pour r�aliser une peau humaine tr�s fine. Cette peau de � Torse � qui n�a que 5mm ou 1cm dՎpaisseur appara�t sous un aspect propre au bois sec. LՎnergie demand�e pour la r�alisation de ses �uvres est un tour de force � celles-ci s�ajoutent quelques fois des barres de m�tal transversales ou bien des lourdes cha�nes qui s�enroulent. Ainsi certaines sont attach�es par les cha�nes, ou bien pr�sent�e enferm�es dans une cage m�tallique carr�e. Une telle tension, une telle agressivit� peuvent sugg�rer une catastrophe. Quelques pi�ces cherchent � repr�senter la musculature d�nud�e, constitu�es de fils m�talliques tr�s fins restituant les fibres musculaires. L�int�rieur est �videmment vide, et cela intensifie la vision directe des muscles sous la peau.
Pourquoi Ohno insiste tant sur cette expression aussi dense ? Ce qui m�int�resse, c�est la pens�e de l�artiste au cours de sa cr�ation qui n�cessite une r�elle �nergie. Nous allons tenter de d�chiffrer les sens symboliques �mis par ces �uvres en suivant chaque �tapes.

La 1�re phase est une approche de la r�duction ph�nom�nologique. La raison pour laquelle Ohno ne se contente pas d�imiter un corps humain est le fait que, si l�artiste donne une description telle que � ceci est une femme nue �, l�objet, unique tel qu�il est , devient un simple corps humain abstrait et universel. D�s lors la d�nomination efface l�impact de lՎmotion face � cet objet, c�est-�-dire face au nu f�minin. L�approche de la r�duction ph�nom�nologique consiste � ce que l�on contemple l�existence humaine avant d�en donner la description. Or Ohno refuse obstin�ment de se contenter de l�objet familier en leur donnant un nom. Cependant l�artiste ne met pas uniquement l�accent sur cette � existence avant description �. Ce serait plut�t un point de d�part, une sorte du platonisme apporte la noblesse et la dignit� au Torse nu.

Jadis nous habitions dans un monde c�leste. Mais nous sommes d�sormais enferm�s dans une prison nomm�e chair, et avons perdu la paix spirituelle � cause de l�app�tit, de la luxure ou de l�ambition. Etre n� dans ce monde et avoir le corps physique signifient la perte de la sup�riorit� de lՉme d� aux ph�nom�nes physiques qui nous hantent. Ainsi faut-il que nous confrontions � L�idea � m�me, afin de retourner dans le monde c�leste en surmontant la piti� et la tristesse existentielle. Je pense que Ohno cherche � d�crire la peau comme une prison o� notre �me est contrainte de rester enferm�e. Dans son travail on constate la tristesse d�une �me emprisonn�e dans la peau, le regard fix� sur la souffrance dՐtre n� dans ce monde : c�est la 2�me phase.

En outre, l�artiste veut sans doute exprimer quelque chose que l�on pourrait nommer Karma vis-�-vis de l�existence humaine. En effet la 3�me phase consiste au fait que ses �uvres exhalent une sorte de volont� puissante de s�affirmer. Autrement dit, une mani�re de questionner la sociabilit� de l�existence humaine et son concept d�existence intersubjective. Par la puissance de ce Torse qui semble affirmer fi�rement son existence, m�me perc� par des tiges et restreint dans une cage, ce sont les espaces s�par�es par la peau, l�int�rieur du corps vide et l�ext�rieur, le n�ant du monde, que Ohno souhaite exprimer. Dans son travail se cachent la nature humaine : sa fa�on dՐtre, sa tristesse, sa peine ; on cr�e en fait un � moi � id�al autour de soi comme une carapace en int�riorisant les regards des autres. La peau r�alis�e par l�artiste est constitu�e par ces deux p�les; ext�rieur et int�rieur.
Comme un acteur qui joue un r�le en ayant conscience des r�actions du public, et qui trahit leurs attentes et les d�passe pour d�montrer son talent artistique, la carapace qu�on porte devant les autres doit �tre flexible, sinon ce serait juste une source d�auto-limitation de pi�ge � soi-m�me. Si la peau devenait s�che et dure comme celle de la momie, le � moi � enferm� dedans n�aurait d�autre choix que de crier son refus de lՐtre : � ce n�est pas moi �.
L��uvre de Ohno, perc�e par les tiges d�acier, enroul�e, encha�n�e et encag�e par la structure m�tallique repr�senterait dans ce sens une ali�nation, le d�calage entre le � moi � autodirig� et le v�ritable � moi � int�rieur.

Une telle observation concernant l�existence humaine n�est en effet qu�un aspect de la pens�e de l�artiste. En effet on s�aper�oit �galement que les visages de certaines pi�ces affichent une s�r�nit� silencieuse voire absolue, qui ont une expression contemplative. Ceci nous am�ne vers la 4�me phase. Le Torse d�Ohno ressemble parfois � la statue du Buddha. Peut-�tre est-ce une image primitive ? Ces torses gardent n�anmoins leur main gauche dans une position de � Abnaya �, contrairement � la traditionnelle sculpture du Buddha. Ceci n�est donc qu�une parodie bien �labor�e. On compte en gros 6 �coles de philosophie indienne. Elles parlent de � Brahman �, une r�alit� absolue et ins�parable qui remplit cet univers. Il prend conscience du � moi � apr�s diverses confrontations. Ainsi chaque individu dans ce monde a conscience de son �go appel� � Atmans �. Unique, inali�nable et infinie, cette mati�re de plasma qui devrait remplir l�univers prend soudainement conscience du moi. Dans la philosophie hindoue et lՎcole Zen, on contemple le m�canisme de cet acte dit � reprise des sens soudaine � et tente d�assimiler ou bien de revenir vers la conscience de l�univers gr�ce � la m�ditation.
Le travail d�Ohno, en revanche, s�appuie sur l�aspect physique du Moi. Il semblerait qu�il se bat pour discerner le moment o� est n� cet aspect physique, c�est-�-dire la peau, qui cr�e cette conscience. Car malgr� le fait que son int�rieur est aussi n�ant que son ext�rieur, on remarque cette carapace superficielle, qui appara�t sans raison apparente et s�pare les deux espaces vides. Ohno semble croire que cette peau est une sorte de fiction. C�est sans doute pourquoi qu�il para�t important d�exprimer le r�le d�cisif de cette peau, devenue visible � partir de la 3�me phase. La conscience du � Moi � est form�e par la peau et ainsi on est tourment� par l�anxi�t� propre � la vie, car on ne peut ni retourner vers la conscience universelle �Brahman- ni surmonter les limites de notre existence. Ainsi meurt-on sans avoir pu r�soudre les doutes existentielles, les probl�mes li�s au � Moi �.

Ohno sculpte avec finesse la peau humaine � partir de bois brut afin de distinguer les fronti�res exprim�es dans ces 4 phases et qui aboutissent � la peau li�e du � Moi �. J�aime la dignit� platonique exprim�e par Ohno � travers ses �uvres. Comment �largira-t-il la 4�me phase et pourra-t-il cr�er une expression de la joie, de la sensualit�, de la vie elle-m�me ? Comment g�rera-t-il le � Moi � intersubjectif et notre existence th��trale humaine ? Je souhaite observer comment ces corps sculpt�s continuent � capturer vivement les hommes et rel�vent �galement ces limites, et ce, comme un �v�nement en progression dans le domaine de l�art contemporain.